Меня постоянно просят покритиковать фотографии. Я с удовольствием делаю это, но часто мне кажется, что фотографии людей значительно улучшились бы, если бы они могли увидеть сами, где они ошибаются.
Небольшие вещи, которые я бы сделал по-другому, могут иметь большое значение для конечного результата.
Чем раньше вы научитесь критиковать самостоятельно, тем лучше. Вы сможете изучать свои фотографии в процессе съемки. Больше не придется возвращаться домой и жалеть, что не смогли вернуться и переделать съемку.
Где находится визуальный вес?
Это первое, на что обращаешь внимание, когда смотришь на фотографию.
Спросите себя: Куда сразу же устремляются мои глаза? Куда вы хотите направить взгляд?
Если вы читали мой пост о визуальном весе, вы хорошо понимаете, как эффективно его использовать. Если нет, есть несколько элементов, которые нужно учитывать.
Мне очень нравится фотографировать моделей. Это расслабляющий, веселый и отличный способ поиграть с новыми трюками, которые вы взяли на вооружение.
Важно задать себе вопрос: будет ли фотография по-прежнему хороша без красоты модели, несущей большую часть визуального веса? Если ответ отрицательный, вам нужно подумать, что хорошего в фотографии?
Освещение? Ваша техника? Или вы просто полагаетесь на свою модель, чтобы сделать хорошую фотографию?
Если вы пытаетесь направить внимание зрителя на определенную часть фотографии, но первое, на что обращается взгляд — это что-то другое, например, надпись или глаза человека, вам нужно перекомпоновать снимок.
Чем раньше вы научитесь так думать, тем лучше. Вы сможете исправлять свои фотографии в процессе съемки, и вам не придется жалеть о том, что вы не смогли вернуться и переснять их.
Есть ли отвлекающие элементы?
Что не относится к фотографии, то отнимает от нее.
Это мое правило, и я тщательно продумываю его каждый раз, когда фотографирую. Это очень важный аспект композиции. Если к фотографии прислонена ветка, или темная тень закрывает часть сцены, это будет отвлекать от общего эффекта фотографии.
Другой распространенной проблемой являются линии, которые выходят за пределы фотографии, но ни к чему не ведут.
Это хорошо, когда вы пытаетесь передать ощущение динамического напряжения. Чаще всего это происходит, когда конечность не совсем вписывается в фотографию, но на самом деле должна. Если нет веских причин для того, чтобы часть тела выглядела незаконченной, я предпочитаю включать ее.
Посмотрите на фото ниже, чтобы понять, что я имею в виду.
Корректна ли экспозиция/замер?
Иногда съемка в неправильном режиме замера может дать плохие результаты. Камера не знает, как скорректировать экспозицию.
В большинстве случаев это происходит потому, что камера работает в режиме оценки, в то время как на самом деле она должна работать в точечном режиме. Это позволяет ей замерить нужную часть фотографии (часто объект), а не всю фотографию целиком.
Если ваш замер в порядке, но изображение все равно выходит слишком светлым или темным, вы знаете, что нужно делать. Я исправлю это в посте — это слова плохого фотографа.
Сделайте это правильно в камере.
Выглядит ли он лучше через другое фокусное расстояние?
В фокусном расстоянии фокусное расстояние гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Оно не просто определяет, насколько близко находится объект съемки. Если вы не понимаете, что это такое, я предлагаю перейти по ссылке в предыдущем предложении. Там много интересного.
Основное отличие, которое можно получить, изменяя фокусное расстояние, — это изменение общей перспективы фотографии. Более длинные фокусные расстояния, кажется, приближают все в сцене друг к другу.
Посмотрите на пример ниже, чтобы понять, что я имею в виду.
Вы заметите, что портреты, как правило, снимаются с большим расстоянием, потому что этот эффект сжатия является лестным и изолирует объект от камеры. Это делает снимок более естественным.
Когда вы поймете, какой эффект дает разная длина, вы сможете лучше решить, что будет лучше смотреться на вашей фотографии.
Что делает фон?
Каждый пиксель имеет значение.
Будь то фон, передний план или объект съемки, пиксель есть пиксель, и вы должны сделать все возможное, чтобы каждый из них имел значение. Посмотрите, что можно сделать, чтобы сделать ваши фоны более интересными.
Это в значительной степени относится к визуальному весу и отвлекающим элементам, так как важно учитывать то, что делает вашу фотографию великолепной. Вот почему я не люблю снимать на белом фоне — вы ограничиваете возможности сделать фотографию интереснее.
Какой состав и баланс?
Существует множество композиционных техник, которые помогут улучшить ваши фотографии, просто убедитесь, что вы не следуете им слепо.
Правило третей — отличный способ фотографировать, но не делайте это просто ради этого, оно должно работать на конкретное фото.
Есть множество ситуаций, когда лучше всего подойдет центрированная фотография, или даже немного смещенная от центра, все зависит от ощущения, которое вы хотите произвести.
В большинстве случаев лучше всего работает сбалансированная фотография; изучите визуальные веса и убедитесь, что вы разместили их вокруг фотографии так, чтобы они уравновешивали друг друга. Если вы хотите, чтобы ваша фотография была несбалансированной, вы знаете, что нужно сделать.
Требует ли фотография постобработки?
Чаще всего, когда я делаю фотографию, ответ «нет», но это верно лишь до определенной степени.
Фотография обычно достаточно хороша, чтобы стоять сама по себе без пост-продакшена, но это не значит, что она не улучшит снимок, если я это сделаю.
Моя фотография ниже была размещена на странице Facebook без постпродакшена, но это потому, что я хотел продемонстрировать, что она не нуждается в этом. Тем не менее, я все равно внесу в нее несколько последних штрихов.
Если ваша фотография нуждается в постпродакшне только из-за плохой техники, лучше исправить это в камере, улучшив свою технику.
Некоторые люди думают, что компьютер может решить большинство проблем, но на самом деле существует реальный предел того, что вы можете сделать.
Фотография ниже была сделана за 30 секунд, а единственным источником света был фонарик. Если вы хотите увидеть больше подобных фотографий, загляните на наш Facebook.
Является ли цвет точным?
Когда люди фотографируют в помещении без вспышки, баланс белого почти всегда получается неправильным, поскольку камера пытается распознать вольфрамовый свет.
Это делает фотографию оранжевой и неестественной, и, если вы не снимаете в RAW, вам необходимо исправить это в камере (вы немного запутаетесь в вариантах последующего исправления).
Кроме того, вам следует подумать, подходит ли фотографии черно-белый вариант, или вы просто сделали ее черно-белой, чтобы придать ей художественный вид?
Когда я снимаю в черно-белом цвете, на самом деле я снимаю в цвете с намерением сделать его черно-белым позже. Разница в том, что это меняет способ съемки.
Черно-белая фотография в значительной степени опирается на форму, очертания и текстуру; они проявляются благодаря десатурации цвета. Спросите себя, есть ли это в вашей фотографии BW или вы делаете это для того, чтобы она выглядела хорошо.
Это еще один пример неправильного визуального веса.
Соответствует ли глубина резкости фотографии?
Я рекомендую людям 50mm f/1.8 из-за широкой диафрагмы и общего качества, но проблема, которая часто возникает впоследствии, заключается в том, что вы начинаете видеть много фотографий с широко открытой диафрагмой.
Мелкий DoF ради мелкого DoF не принесет вам никакой пользы, и, хотя вы можете смотреть на это сейчас и думать, что это выглядит хорошо, вы будете оглядываться назад через годы и сокрушаться.
Если вы знаете, что с ним делать, это может сработать очень хорошо, как на фотографии ниже. Здесь было установлено значение f/1.4 (самая широкая диафрагма, которая у меня есть), но я сфокусировался на глазах модели, чтобы вся фотография получилась в лучшем фокусе.
Если в условиях низкой освещенности у вас широкая диафрагма, но DoF не соответствует фотографии, поднимите ISO или используйте накамерную вспышку.
Является ли фотография клише?
Мы все видим много клишированных фотографий и, вероятно, все были виновны в этом в какой-то момент, но лучше стараться избегать этого.
Я считаю, что большинство клишированных фотографий появляются из-за отсутствия фотографического вдохновения, что приводит к тому, что мы фотографируем наших домашних животных, цветы или закаты, или накладываем аляповатые рамки на наши фотографии.
Если вам приходится применять крутые фотоэффекты с компьютера, то, скорее всего, вы недостаточно стараетесь в фотографии.
Часто, когда я встречаюсь с моделью, я задаюсь вопросом, где я буду снимать, но, если постараться, не так уж сложно придумать место, более интересное, чем ваш сад.
Чем раньше вы бросите вызов своей фотографии и научитесь эффективно критиковать свои снимки, тем лучше они станут.
