Существует так много различных направлений в современной фотографии, что это может быть просто ошеломляющим. Кроме того, существуетчерно-белая ицветная фотография. Эти две техники совершенно разные, как в съемке, так и в конечном результате.
Так как же выбрать?
Эта статья поможет вам выбрать стиль, который лучше всего подходит для ваших нужд. Для этого мы рассмотрим преимущества и недостатки черно-белой и цветной фотографии.
Общие советы по выбору черно-белой и цветной фотографии
Как фотограф, вы можете использовать цвет или его отсутствие в фотографии как инструмент для достижения вашей конкретной цели. В моей работе выбор черно-белой фотографии в пользу цветной или другой — это всегда осознанное решение.
Чтобы сделать этот выбор, вы должны ответить на два общих вопроса:
- Какова ваша тема?
- Какой уровень визуальной сложности вашей съемки?
Существуют определенные сюжеты, которые чаще снимают в цвете, чем в черно-белом варианте. Например, цветы, городские пейзажи, красочные птицы, пейзажи в низком освещении и коммерческие съемки продуктов.
Но художественная архитектура и минималистские пейзажи? Обычно они представлены в черно-белом цвете.
Большое количество других тем, включая портреты, архитектуру, уличная фотография, и животные могут выглядеть потрясающе как в цвете, так и в черно-белом варианте.
Прежде чем мы углубимся в детали, давайте вкратце рассмотрим истоки фотографии как медиума.
От черно-белого к цветному: эволюция стиля фотографии
Как известно, фотография родилась в черно-белом цвете. Ранние пленки были доступны только в черно-белом варианте, ограничивая все возможности выбора одним процессом.
Съемка портретов или уличных сцен в черно-белом цвете позволяет использовать киноконнотацию. Вы придаете своим снимкам драматический вид, создавая ощущение безвременья.
Черно-белые фотографии, как правило, более прямолинейны и привлекают наибольшее внимание к текстурам и формам.
Особенно полезно изучить черно-белую среду, если вы только начинаете изучать фотографию. Черно-белые фотографии можно считать необходимой базой. Они очень полезны для тренировки зрения на композицию и контраст.
На черно-белых и монохромных снимках гораздо меньше переменных и отвлекающих элементов по сравнению с цветными изображениями. Это позволяет гораздо легче сосредоточиться на композиции и форме объекта съемки.
Когда вы привыкнете определять контрастные области и сильные композиции, возможно, самое время перейти к цвету.
С цветом приходит сложность. Существует бесконечное разнообразие образов, которых вы можете достичь, и чтобы овладеть этим набором инструментов, требуется много практики.
Для более опытного глаза это может быть очень мощным инструментом, позволяющим проявлять большую гибкость.
Выбираем лучшее из черно-белой фотографии
Черно-белая фотография работает в системе только двух основных цветов: белого и черного. Это делает ее довольно простой и прямой.
Все оттенки распределены между ними, так что это линейный двухфакторный процесс.
Пользуясь этим сравнительно простым визуальным процессом, вы можете сосредоточить свое внимание на поиске правильной композиции вашего изображения. Это позволит вам определиться с общим визуальным заявлением, которое вы хотите сделать.
Черно-белые изображения часто исследуют сильные композиции, подчеркивают текстуры и формы с более высоким контрастом. Как в примере выше.
В качестве альтернативы можно добавить мягкости изображению. Для этого уменьшите контраст в определенных областях.Черно-белый стиль лучше всего подходит для минималистических фотографий. А также для изображений, сосредоточенных на текстурах и абстрактных формах.
Если вы используете цифровую камеру, придерживайтесь цветной съемки. Затем преобразуйте ваши изображения в черно-белые вручную на компьютере. Это даст вам больше гибкости и обеспечит лучшее качество конечного результата.
Использование цвета для определения вашего уникального визуального стиля
Добавление цвета в вашу работу означает работу с гораздо большим количеством информации. Количество потенциальных приемов редактирования, которые вы можете использовать, чтобы выделить свою работу, увеличивается в геометрической прогрессии по сравнению с черно-белой работой.
Работа с цветом открывает двери для достижения действительно выдающегося вида ваших фотографий в постпродакшне. Существует множество различных техник, которые вы можете использовать, например, разделение тонов и кривые.
Возможно, вы видели в Интернете фотографов, у которых есть галереи с очень четким визуальным стилем. Все их работы выглядят одинаково. Это достигается путем редактирования всех фотографий определенным образом.
Например, Райан Берг использует инфракрасные фильтры для достижения эффекта розовых листьев в своих сериях природы. Марат Сафин делает ставку на гиперреализм, благодаря чему изображения его моделей кажутся почти живыми.
Эти парни тратят много времени на цветокоррекцию, чтобы добиться таких эффектов, но результаты действительно окупаются.
Найдите фотографа, чья техника вам очень нравится. Постарайтесь сделать свои фотографии визуально похожими на его стиль. Повторяя их стиль, вы научитесь практическим приемам редактирования. И это побудит вас искать очень конкретные учебники по редактированию.
Черно-белое против цветного. Цвет: сочетание двух цветов
Черно-белые и цветные изображения не обязательно всегда должны существовать отдельно. Иногда имеет смысл расширить границы и экспериментировать дальше.
Например, попробуйте сочетать черно-белое и цветное в одном изображении. Эта техника привлекает внимание к объекту съемки. Для достижения этого эффекта можно использовать слои Photoshop.
В примере ниже я отделил лист от десатурированного кирпичного тротуара. Я сделал это, чтобы сохранить его изысканный цвет и сосредоточить на нем внимание.
Это двойной выигрыш. Высокая текстура и композиция кирпичных линий, ведущих нас к левому верхнему углу, приобретают дополнительную силу в черно-белом варианте.
Еще один способ добавить цвет в черно-белые фотографии — превратить их в монохромные.
Один из основных цветов (или оба) будет отличаться от черного (или белого). Изображение гистограммы по-прежнему будет линейным и состоять из двух основных цветов и всего, что между ними.
Мы обсудим способы достижения такого внешнего вида в разделе советов по редактированию ниже.
Советы по постобработке цветных или черно-белых фотографий
Советы по редактированию черно-белых изображений
В черно-белой фотографии попробуйте больше экспериментировать с контрастом. Не бойтесь использовать селективные кисти в Lightroom или маски в Photoshop. Таким образом, вы можете вносить изменения только в определенные области фотографии, а не во все изображение целиком.
Обычно я стараюсь выделить главный фокус фотографии с помощью затемняющих радиальных фильтров.
Также часто полезно уменьшить четкость отвлекающих элементов. Их можно даже вывести из фокуса с помощью инструмента размытия.
Для получения монохрома используйте функцию раздельного тонирования в Lightroom или фильтры настройки цветового баланса в Photoshop. Раздельное тонирование позволяет окрашивать блики, средние тона и тени в разные цвета. Это может создать совершенно особый вид и ощущение вашего изображения.
В приведенном примере черный цвет немного смещен в сторону красного, а белый — в сторону желтого.
Если вам нужна большая точность, попробуйте поэкспериментировать с кривыми и выборочной цветовой коррекцией в Photoshop.
Эти инструменты дают вам большую гибкость в извлечении определенных цветов из вашего изображения (предполагается, что вы редактируете преобразованный файл из цветного в черно-белый) и изменении их яркости на месте.
Советы по редактированию цветных изображений
Для цвета методы редактирования схожи. Но время, которое вы потратите на достижение желаемых результатов, может увеличиться в геометрической прогрессии из-за повышенной сложности. Это особенно актуально для редактирования цветных портретов, поскольку тон кожи — очень тонкая материя.
Именно по этой причине существуют такие профессии, как ретушеры моды и портретов.В приведенном ниже примере большая часть работы по цветокоррекции была выполнена ретушь тона кожи модели.
Для достижения идеального результата рекомендуется редактировать в Photoshop. Моими лучшими друзьями там являются тональные кривые, слои выборочной корректировки цвета, корректировка цветового баланса и уровней.
Я использую кривые для достижения эффектов, похожих на сплит-тонирование, которые лучше работают для черно-белого цвета.
Рекомендуется использовать маски. Вы всегда можете отключить их и посмотреть, как изображение будет выглядеть без них.
Кроме того, когда вы вносите эти небольшие изменения в цвет, вы имеете дело с очень деликатной тканью. Создание хорошей рабочей обстановки имеет огромное значение.
Физиологически наши глаза способны видеть мельчайшие изменения тонов и оттенков. Чтобы обеспечить наиболее точное восприятие цвета, убедитесь, что вы избавились от всех отвлекающих источников света в вашей комнате.
Обычно я работаю либо в темной комнате, либо в помещении с естественным освещением. Не забудьте также калибровать свой монитор, так как это может сильно повлиять на то, как цвета отображаются на экране.
Работайте со слоями в Photoshop или создавайте виртуальные копии в Lightroom, чтобы сравнить, как будет выглядеть ваша фотография в черно-белом и цветном вариантах.
Заключение
Черно-белый стиль уходит корнями в саму фотографию. Он может быть очень важен для развития сильной техники.
Цветная фотография открывает безграничные возможности для визуального выражения. Но ею сложнее управлять и требуется больше времени для ее освоения. Это просто более сложный язык для изучения, но очень полезный и описательный.
Мой общий совет — не выбирайте одну технику вместо другой. Сочетайте обе техники в своей работе, чтобы расти и оттачивать свои навыки фотографа в целом.
Черно-белая и цветная фотография идут рука об руку. Лучший способ стать лучшим фотографом — экспериментировать и учиться у обоих.
Чтобы найти свой уникальный стиль и образ, требуется время. Удачи на вашем пути!
