Если вы хотите повысить уровень своей фотографии, вы должны понимать семь элементов искусства и дизайна. При правильном использовании каждый из этих элементов способствует превращению скучной фотографии в произведение искусства.
В этой статье мы рассмотрим, что представляет собой каждый из этих элементов искусства в фотографии и как их использовать.
Что такое 7 элементов искусства?
Чтобы создать идеальную фотографию, необходимо понять основы теории изобразительного искусства. Понимание семи элементов искусства — отличный первый шаг.
Семи элементами искусства являются:
- Цвет
- Текстура
- Линия
- Форма или форма
- Значение
- Узор
- Космос
Эти элементы работают вместе с принципами искусства и дизайна. Эти принципы включают повторение, контраст, баланс, единство и акцент.
Хорошая композиция использует эти элементы, чтобы фотография была эстетически привлекательной и хорошо сбалансированной.
1. Как использовать цвет в фотографии
Когда речь идет об искусстве, цвет является важным элементом. Цвета в каждом кадре должны вносить вклад в общую композицию или подчеркивать определенный аспект.
Используйте цветовой круг, чтобы начать. Начните с этих цветовых схем;
- Монохроматический Использование различных оттенков одного и того же тона, часто с темными и светлыми версиями.
- Аналогичные цвета: Использование трех или более цветов рядом друг с другом на цветовом круге.
- Триада цветов: Цвета, которые равномерно распределены по цветовому кругу. Эти три цвета создадут ощущение гармонии на вашей фотографии.
- Дополнительные цвета: Любые два цвета, расположенные друг напротив друга на цветовом круге. Их использование может создать напряжение и высокий контраст на ваших фотографиях.
- Контрастные цвета: Цвета, прямо противоположные на цветовом круге.
2. Как использовать текстуру в фотографии
Мир полон текстур. Использование текстуры в фотографии — отличный способ добавить глубину и интерес. Текстура также может придать контраст и драматизм плоским изображениям.
Попрактикуйтесь в съемке фотографий, где сам объект является текстурой. Сфокусируйтесь на неровностях или бугорках на поверхности с помощью функции макросъемки. Попробуйте сфотографировать текстуру древесины, кирпичей или бетонных стен. Вы также можете создавать текстуры с помощью краски или других материалов на таких поверхностях, как холщовые доски.
Вы можете еще больше усилить текстуру на своих фотографиях во время редактирования.
3. Как использовать линию в фотографии
В фотографии границы фигуры в основном создают линии. Использование линий для создания пути к изучению основных элементов изображения называется ведущими линиями.
Ведущие линии естественным образом притягивают взгляд зрителя к определенному месту. Они также создают глубину и пространство на фотографиях, которые в противном случае казались бы плоскими.
Типы ведущих линий включают прямые, диагональные, сходящиеся и исчезающие точки.
Архитектура — отличный жанр для изучения использования линий в своих изображениях.
4. Как использовать форму в фотографии
Форма в фотографии — это контур изображения. Этот элемент тесно связан с линиями.
В фотографии мы обычно определяем формы как геометрические или органические. Геометрические формы обычно имеют прямые линии и острые углы, например, треугольники и квадраты. Органические формы более естественны и часто имеют более свободную форму с закругленными кривыми.
Форму можно использовать для создания ощущения глубины или для влияния на баланс композиции. Фигуры могут быть фокусной точкой изображения или использоваться для привлечения внимания зрителя к другому объекту.
Используйте легко узнаваемые формы, чтобы привлечь внимание зрителя.
5. Как использовать значение в фотографии
В терминах фотографии значение означает, насколько светлыми или темными являются цвета. Фотография с высоким контрастом будет иметь сильное ощущение ценности. Та, что имеет равномерный разброс, может выглядеть плоской или менее интересной.
Высококонтрастное изображение может передать ощущение драмы или интриги, в то время как четные значения могут быть более уместны для минималистских или спокойных изображений.
Оценка очень важна для черно-белых фотографов, поскольку это единственный способ различать различные оттенки и тона.
Когда вы фотографируете, обязательно используйте естественное освещение, чтобы получить насыщенные тени и блики.
6. Как использовать узор в фотографии
Человеческий глаз естественно ищет закономерности. Закономерность и повторение создают взаимосвязи между различными объектами. Вы можете использовать паттерны для создания глубины или движения состояния.
Обычные детали для фотографирования включают:
- Повторяющиеся объекты на переднем и заднем плане
- Повторение природных узоров, таких как волны или рябь
Узоры также являются отличным способом выделить детали на фотографии, например, объект или человека, который теряется среди других элементов.
7. Как использовать пространство в фотографии
Подумайте о пространстве как об области вокруг объекта съемки, которая обычно пуста. Эти пространства часто представляют собой бескрайние просторы, такие как небо или вода.
В терминах фотографии это называется отрицательным пространством. В отличие от этого, позитивное пространство — это сам объект съемки.
Чтобы создать баланс, убедитесь, что при кадрировании фотографии вы оставили достаточно негативного пространства. Мы используем негативное пространство для контраста с другими элементами. Оно может создать визуальный интерес, добавляя различные формы и текстуры в пустой кадр.
Попрактикуйтесь использовать правило третей, чтобы стратегически добавить больше или меньше пространства на фотографии.
Заключение
Когда вы начнете думать о своей фотографии через семь элементов искусства, вам будет гораздо легче создавать красивые изображения.
Вам не нужно быть экспертом в теории искусства. Следите за признаками, которые вы увидите на своих собственных фотографиях. Используйте эти советы для создания креативной и целостной фотографии уже сегодня.
