Очень важное введение: Пожалуйста, прочитайте сначала
Фотография субъективна. Мнение людей о том, что является клише, а что нет, зависит только от них самих.
Делать все понемногу и в меру — вот ключ к тому, чтобы избежать клише. Вы можете обойтись несколькими повторениями одного и того же, прежде чем это станет скучным и повторяющимся.
Если вы новичок в фотографии, избегайте приведенного ниже списка клише, это поможет вам избежать снимков, которые могут быть признаны любительскими.
Хорошая фотография выдержит критику без использования клише или постобработки.
Цветы, домашние животные и закаты
Почти каждый из нас в какой-то момент своей жизни становится виновником этого. У вас есть новая камера, а фотографировать нечего. И вот вы выходите вечером в сад со своим питомцем.
Я не говорю, что эти фотографии не могут быть сделаны без клише. Я просто говорю, что большинство из них сделаны очень плохо и ассоциируются с любителями.
На цветы, домашних животных и закаты приятно смотреть. Большинство начинающих фотографов считают, что сфотографировать что-то красивое — это половина успеха. На самом деле, гораздо более впечатляющим является умение сфотографировать что-то уродливое или скучное и сделать это интересным.
Мой главный совет — перестать снимать такие вещи вообще. Вы все равно захотите использовать свою блестящую новую камеру, поэтому вам придется найти новый объект съемки.
Поддельные блики объектива
По моему мнению, настоящая вещь ничем не заменима. Если вы не можете создать блики на фотографии естественным образом, то им там явно не место, и они будут выглядеть неуместно.
Естественные блики возникают из-за света, попадающего в объектив под углом. Когда вы видите фотографию с фальшивыми бликами, на которой единственный источник света находится позади камеры, это бросается в глаза.
Настоящие блики объектива могут быть очень эффективными на фотографиях. Лучший способ добиться этого — снимать на солнце поздним вечером, когда солнце садится.
Нажмите на ссылку на пост, чтобы прочитать больше и увидеть несколько действительно классных фотографий.
Винтажные приложения для iPhone
Я был возмущен тем, что заплатил 1,19 за Hipstamatic, чтобы сделать фотографию ниже. Но я чувствую, что она служит примером важного момента.
У меня нет проблем с использованием айфонов для фотографии. А вот с чем у меня проблемы, так это с ненужной постобработкой и эффектами, используемыми для создания классной фотографии.
Однотонная рамка, забавная раскраска и странный ракурс действительно делают фотографию.
Но если вы действительно хотите начать делать хорошие фотографии, вам нужно убрать все ненужные эффекты. Работайте над экспозицией и композицией, не полагайтесь на то, что iPhone сделает эту работу за вас.
Необходимые черные и белые
Существует множество причин для черно-белой съемки. Вы можете захотеть подчеркнуть форму или контраст. Но есть еще больше причин не делать этого.
Цвет — удивительная вещь в фотографии. Разные цвета вызывают разные чувства или мысли. Когда вы обесцвечиваете их до черно-белого, вы теряете все это.
Черно-белым снимкам с единственной целью — выглядеть художественно — не место в фотографии. Если вы новичок в фотографии, вам стоит попытаться лучше разобраться в ней, прежде чем бездумно делать все свои фотографии черно-белыми.
Выбор цвета
Хуже, чем бездумное черно-белое, является избирательное окрашивание.
Обычно для этого берут неинтересную фотографию, делают ее черно-белой, а затем возвращают цвет только на определенную часть фотографии.
Вы, наверное, уже видели такое на сомнительных фотографиях с выпускного. Только галстук или платок будут цветными, а все остальное — черно-белым.
Все, что это делает, это привлекает внимание к галстуку или носовому платку; необычный фокус для фотографии.
Его часто воспринимают как красивый эффект, но не стоит полагаться на этот вид постобработки для создания хорошей фотографии. Слишком частое ее использование будет сдерживать вас при изучении композиционных приемов, которые действительно имеют значение.
Мой пример ниже — цветок, который я использовал в демонстрации зависимости ISO от экспозиции.
Неумелые границы и причудливые водяные знаки
Они отвлекают внимание, непрофессиональны и не сделают ваши фотографии лучше.
Я не против тщательно продуманной границы при монтаже фотографии или водяного знака, если вы чувствуете, что фотография будет представлять особый интерес для людей. Но им не место в профессиональной или коммерческой фотографии.
Я даже видел водяные знаки на свадебных фотографиях, и меня шокирует, что кто-то может допустить такое.
Важно делиться своими работами без их кражи, поэтому постарайтесь придумать простой водяной знак в углу, который не будет отвлекать от фотографии.
Если вы опасаетесь, что люди украдут вашу работу и выдадут ее за свою, воспользуйтесь TinEye, чтобы узнать, где ваши фотографии были использованы в Интернете.
СверхнасыщенныйHDR
Если вы давно следите за этим сайтом, то уже знаете, что я не поклонник постобработки ради нее самой.
По моему мнению, HDR, что означает High Dynamic Range (высокий динамический диапазон), может быть выполнен хорошо и имеет свое применение, но в большинстве случаев он перегружен и перенасыщен.
Когда вы обрабатываете фотографию в HDR, вы эффективно удаляете большую часть контраста, выравнивая изображение. Мой друг Ричард любезно разрешил мне использовать одну из его ранних фотографий HDR ниже, чтобы продемонстрировать, как фотографии HDR часто бывают перенасыщенными.
Как видите, фотография была сделана в довольно пасмурный день, однако голубой и зеленый цвета сияют ярче, чем на солнце.
Привлекательность этой фотографии в большей степени зависит от HDR, чем от фотографической техники.
Голландский наклон
Голландский наклон — это когда вы держите камеру где-то между пейзажем и портретом, обычно для того, чтобы в кадр поместилось больше ключевых деталей.
Это легко сделать, потому что ваши глаза не видят повернутое изображение, они видят то же самое изображение с большим количеством деталей. Вы можете обнаружить, что делаете это чаще, чем следовало бы.
Проблема в том, что конечный результат получается под необычным углом и на него трудно смотреть. Попробуйте сделать шаг назад и сделать рефрейминг, чтобы включить в фотографию больше объекта съемки, или используйте меньшее фокусное расстояние для более широкого угла обзора.
Тяжелое виньетирование
Небольшое количество виньетирования — хороший способ помочь зрителям сфокусировать взгляд на центре фотографии. Как только вы видите, что это сделано, оно становится частью фотографии, а не просто элементом. Оно сильно отвлекает внимание от особенностей и в основном используется для придания фотографии более художественного вида.
Хорошая фотография выдержит критику без излишней постобработки, как эта.
Если вы хотите улучшить свою фотографию, старайтесь избегать этих приемов.
Письма на фотографиях
Есть тонкая постобработка, а есть очевидная. Это до боли очевидно.
Вы часто видите это у фотографов-любителей.
Я не большой любитель давать названия фотографиям, так как трудно придумать название, которое не вызывает мысли или чувства, что влияет на восприятие зрителя.
Мне нравится оставлять фотографию голой, чтобы зритель мог составить собственное мнение и решить, что ему в ней нравится или не нравится.
Добавление надписей к фотографии не только портит ее, отнимая часть фотографии, закрывая ее надписью, но и отвлекает зрителя от той части фотографии, на которую он должен смотреть.
